吉他手小潘的音樂世界

Steve vai - Passion and Warfare

●  琴魔的由來

　　Steve Vai出生於1960年6月6日，大約13歲時，Led Zeppelin 在紐約麥迪森廣場的演唱會是促使Steve Vai學習吉他的催化劑，Jimmy Page在《＇Heartbreaker》的吉他solo抓住了他的心。之後，Steve Vai便以吉他手的身份自組樂團，並受到恩師、吉他英雄Joe Satriani的提攜與指導。由於天賦異稟，年紀輕輕的Steve Vai就擁有令人驚歎的高超技巧。Satriani讚歎地說：“Steve Vai是我最初的學生之一，當時他還是個徹底的初學者，一手拿著沒有弦的吉他，另一手拿著一包弦的那種人。然而到了最後教他的日子裏，他彈了我不曾彈的，他已彈得和我一樣快了，當時我痛恨所謂的速彈。Steve也和我鑽研搖杆、點弦，他已經成為一個有能力的彈奏家，但讓我更驚訝的是，他已是一個特殊的音樂家！”17歲，Steve Vai進入美國著名的百克裏音樂學院研習樂理及吉他演奏，努力不懈的精神使他紮下了穩固的爵士和古典樂基礎。18歲跟隨著有吉他怪傑之稱的Frank Zappa擔任譜務及吉他伴奏的工作，這個時期奠定了他在音樂理論上扎實的根基。 1984年Vai加入Alcatrazz取代離團的Yngwie Malmsteen，自此Steve Vai開始5年的吉卜賽式職業樂手的生涯，這其中還包括了David Lee Roth＇s Band、Whitesnake。這期間Steve Vai也參與電影《十字路口》的客串演出，Vai飾演帶有邪惡氣息的魔鬼吉他手。這部影片堪稱搖滾樂的經典巨作，描寫藍調祖師爺Robert Johnson的生平故事，洛夫·馬奇歐飾演的吉他神童Martin，為了尋找一首失落的樂曲，不惜任何代價，與Steve Vai飾演的魔鬼吉他手Bulter在十字路口中立下生死狀，決戰於搖滾舞臺上，最後以一首帕格尼尼第24首隨想曲互相競飆吉他的高超技藝一決勝負。該片幕後改編和演奏帕格尼尼24首隨想曲的神技都是由Steve Vai一人所創作，如此這般的吉他造詣讓觀眾為之震驚、瘋狂，至此，江湖上傳說中的“琴魔”初現風采了。由於這部影片的成功，1990年Steve Vai發行了《Passion and Warfare》專輯，正式開始屬於自己的吉他音樂事業。

●得獎無數的琴魔

　　在琴弦上展現了火一樣的靈魂的Steve Vai曾獲得三屆美國格萊美音樂獎及五次提名的榮耀，此外他在全世界範圍內獲選為最佳吉他手的音樂獎項高達十三種以上。首張專輯《Passion And Warfare》不但得到大大小小數不盡的音樂雜誌的獎項，該專輯被許多樂迷認為是Steve Vai所有演奏專輯中最好的一張，Steve Vai將吉他演奏技巧發揮得淋漓盡致，以他良好的音樂素養和讓人難以望其項背的技術贏得了“現代吉他上帝”的美譽。為了這張專輯，Steve Vai設計了7弦吉他，在《Passion ( Warfare》的封面上，Steve斜背著這把他設計的5彩7弦的Ibanez Jem，於是7弦吉他成為了一種潮流。1991年，Steve Vai憑藉歌曲《Sofa》得到了第一個格萊美獎。1993年9月，Steve Vai開始了世界巡迴表演，1995年的單曲《Alien Love Secrets》再次獲得格萊美獎提名。

●琴魔的魅力

　　Steve Vai的音樂風格以硬式搖滾和重金屬樂風為主，其中包含著爵士的熱情及優雅的古典之美。他的音樂充滿著革新的概念性、實驗性、開發性、融合性和技巧性，他獨創的吉他彈奏方式，配合著效果器，製造出擬人化的特殊聲響，音樂進行時樂器搭配著人聲合音機的效果，以眾多樂器之間的對應，仿真人類的真實對話情境，讓人覺得這些深奧的音樂，原來是利用相當嚴謹的音符結構，表現出揮灑自如的音樂語言，改變了人類對音樂欣賞的反應和感受，我們發現音樂不單只是聆聽，豐富的想像力和巧奪天工的吉他技巧，也可以創造出現代音樂的新奇跡。

　　雖然在Steve Vai的個人專輯中多以硬式搖滾、重金屬曲風為主，但仔細聆聽，會發現其中多包含爵士、放克、古典等多種感覺與味道。而除了音樂性外，Vai在吉他的彈奏技巧上無論“速彈”、“點弦”都已達到爐火純青的地步，特殊的“抖音”技巧與獨出一格的吉他音色更突顯他的個人風格。